Quando Donald Trump anunciou planos para impor uma tarifa de 100% a qualquer filme “produzido em terras estrangeiras”, uma indústria cinematográfica globalizada dos EUA começou a entrar em pânico.As ações das principais empresas de produção como Netflix e Disney caíram imediatamente devido a um aumento assumido de custos quando as produções não podem mais lucrar com locais mais baratos no exterior.Nas últimas décadas, os filmes e séries de TV americanos se beneficiaram de incentivos fiscais generosos para filmar na Europa, Canadá ou Austrália, tornando os locais de Hollywood comparativamente caros.Ao mesmo tempo, a indústria de filmes e conteúdo se descentralizou, com coproduções internacionais capazes de compartilhar recursos e acessar financiamento em vários países.
Estrelas ridicularizam a proposta de tarifas em Cannes
Embora não tenham detalhes sobre se as tarifas só se aplicarão a “filmes” ou também séries de TV, a ameaça de Trump de tributar fortemente o conteúdo estrangeiro no mercado maciço dos EUA foi amplamente criticado durante o Competition de Cannes da semana passada.O diretor americano Wes Anderson, em Cannes, para lançar seu novo filme “The Phoenician Scheme”, se perguntou como as tarifas poderiam funcionar quando aplicadas à propriedade intelectual em oposição a bens físicos.“Você pode sustentar o filme na alfândega? Ele não é enviado dessa maneira”, disse o cineasta em entrevista coletiva.O ator vencedor do Oscar, Robert De Niro, que aceitou um Honorário Palme d’Or em Cannes, disse sobre as sanções de Trump: “Você não pode colocar um preço na criatividade, mas aparentemente pode colocar uma tarifa nele”.Enquanto isso, Vivek Ranjan Agnihotri, ator indiano, cineasta e estrela de Bollywood, disse nas mídias sociais que uma tarifa de 100% em filmes estrangeiros pode significar que “a indústria cinematográfica em dificuldades da Índia entrará em colapso completamente”.
O declínio de Hollywood está exagerado?
Em um publish sobre a verdade social anunciando as tarifas do cinema, Donald Trump afirmou que “a indústria cinematográfica na América está morrendo uma morte muito rápida”.As filmagens na localização em Hollywood caíram cerca de 34% nos últimos cinco anos, de acordo com Movie LA, uma publicação da indústria cinematográfica. Enquanto muitos trabalhadores de cinema perderam o emprego como resultado, a desaceleração não é apenas devido a incentivos para filmar em locais estrangeiros. A pandemia covid-19, uma crise econômica international e uma greve de meses de atores e escritores em 2023 também fizeram com que Hollywood parasse.À medida que os orçamentos se apertam, os filmes podem não ser feitos sem coproduções que aproveitam os incentivos em regiões estrangeiras, diz Stephen Luby, professor de cinema no Victorian School of the Arts, na Austrália.“As produções dos EUA que aproveitaram os incentivos fiscais em lugares como a Austrália para tornar seus filmes no mar, faça isso porque os filmes são menos caros para fazer assim”, disse ele à DW. “Talvez eles não sejam feitos sem seguir esse caminho”.Enquanto o ator-diretor Mel Gibson está ajudando a aconselhar Trump sobre as tarifas e maneiras de “tornar Hollywood Nice novamente”, seu último filme, “The Ressurrection of the Cristo”, será filmado em Roma e no sul da Itália. Atualmente, existe um leve déficit comercial dos EUA em conteúdo de entretenimento, o que significa que é mais importado do que exportado – US $ 27,7 bilhões (€ 24,35 bilhões) contra US $ 24,3 bilhões em 2023.Mas, de acordo com Jean Chalaby, professor de sociologia da Universidade de Londres, esse equilíbrio é impulsionado por streamers como a Netflix que não exportam oficialmente conteúdo fabricado nos EUA como “Stranger Issues”, mas o distribui internacionalmente por meio de sua própria plataforma baseada nos EUA.Enquanto isso, séries de sucesso como “adolescência” e “jogo de lula” adquiridas do exterior são contadas como importações, mesmo que sejam ativos dos EUA que ganham a Netflix “centenas de milhões de dólares” nas taxas de assinatura, observou Chalaby em um artigo para a conversa.“A indústria de entretenimento baseada nos EUA nunca foi tão dominante globalmente”, acrescentou, apesar do déficit comercial. Os EUA também continuam sendo o maior exportador de cinema e TV do mundo, mesmo quando Hollywood enfrenta mais competição de hubs de conteúdo como a Coréia do Sul.“Se implementado, essas tarifas certamente terão consequências de longo alcance para a indústria cinematográfica e de TV”, concluiu Chalaby. “Mas é improvável que eles tornem alguém mais próspero”.
Tarifas podem marcar uma guerra comercial de conteúdo
As seções da indústria cinematográfica native apóiam a intenção de Trump de trazer as produções de volta aos EUA, incluindo o sindicato que representa atores, a Federação de Televisão e Artistas de Televisão e Rádio dos Atores da Display Actors.O mesmo acontece com a Movement Image Affiliation (MPA), um grupo de indústria cinematográfica dos EUA que representa estúdios da Disney a Netflix, Paramount, Common e Warner Bros, concorda que mais conteúdo deve ser feito nos EUA e apoia o princípio das tarifas. O MPA quer enfraquecer as cotas de conteúdo native e incentivos fiscais que atraem produções para outros países.Em fevereiro, quando Trump anunciou suas tarifas mais amplas, ele destacou o protecionismo no mercado de filmes da UE, onde as serpentinas dos EUA precisam incluir pelo menos 30% do conteúdo europeu em sua programação nos Estados membros da UE.Sob a diretiva de serviços de mídia audiovisual da UE, esses estados também podem exigir que pessoas como Netflix e Disney sejam obrigadas a financiar produções locais – que os gigantes de streaming tentaram evitar através da ação authorized.Outros em Hollywood questionam a lógica das tarifas de Trump e seu compromisso.“A coisa da tarifa, isso não vai acontecer certo? Esse homem muda de idéia 50 vezes”, disse o diretor dos EUA, Richard Linklater, em Cannes, na abertura de seu filme “Nouvelle Obscure”.Na mesma conferência de imprensa, a discussão em torno das tarifas de Trump levou Zoey Deutch, que estrela o filme de Linklater que foi filmado em Paris, para elogiar a história e a cultura de Hollywood: “Seria bom fazer mais filmes em Los Angeles”, disse ela, quase nostalgicamente. “Acabei de terminar um filme lá e foi mágico”.
